N海都记者 唐明亮/文 马俊杰/图 实习生 周海珠 赖家强

海都讯 烫画又称烙画，源于西汉，兴盛于东汉宫廷，历经千年，流传至今。它以火为“墨”，以烙铁代笔，不同于其他画种，用温度的变化呈现色彩明暗，虽看起来只有黑色、褐色、焦黄等颜色，但丝毫不影响意境的表达，是中国传统艺术珍品。海都记者了解到，在莆田仍有一位艺术大师在一直坚守着烫画的创作，他就是郑光灿。昨日，记者采访了郑光灿，了解这位烫画大师的创作故事。

深受父亲影响爱上烫画技艺

昨日上午，海都记者驱车一个多小时，来到位于秀屿区埭头镇湖东村顶湖的郑光灿老家。初入郑光灿的画室，只见画室内排放着各种烫画作品，有人物的、有山水的、有花鸟的，令人目不暇接。画室内除了作品外，还摆放着一块画板、两张画桌，桌上放着各种功率的电烙铁，看起来非常的简约。郑光灿向记者介绍，他今年63岁，从事烫画工艺已有40多年。

“爱上烫画这门技艺，是受父亲的影响。”郑光灿告诉记者，他出身工艺世家，在他很小的时候，他爷爷和父亲便是村里出名的民间画艺人，他们不仅常常帮村里的宫庙画壁画，还会帮人创作各种烫画作品。有一次，他父亲在画室里帮人创作烫画时被他看到，令他惊奇的是，纸在烧红的烙铁前竟没有被点燃，而是在他父亲一笔一画的勾勒下，形成了一幅美妙的作品。出于对烫画的好奇，他深深地被烫画技艺所吸引，但由于当时年纪过小，父亲不让他接触烫画，为此他便开始跟随父亲学习画画基本功，为他现在烫画创作打下了坚实基础。

不畏挫折烫出原“莆田二十四景”

郑光灿向记者介绍，烫画在选材上主要以木板、葫芦、宣纸等材质烙绘，其中最难的当数宣纸烙绘。他初学烫画时，都是以木板烙画，由于刚开始学没有基础，经常会将画板烧焦烤煳，练习了一两年，才掌握了基本的手法。后来他又以厚纸板过渡了半年，才能够在宣纸上自如地进行创作。“烫画它不仅仅是一门技艺活，更是一门用心活，所以在烫画创作时，每一笔每一画都需一笔定型，不然整幅作品便会毁掉。”郑光灿告诉记者，2010年时，他和他儿子郑金地两人计划用烫画的形式将原“莆田二十四景”画出来，为此他们便常常前往原莆田二十四景采风，只是原来的二十四景中有个别景点已不复存在，他们只能据县志记载，凭想象素描出来。

但在烫画的过程中，他们曾因一个失误，而将辛苦了大半个月的作品给毁掉了。为此，他们便全身心地投入到《莆田二十四景》的创作中，最终历时半年完成了该幅作品。记者看到，《莆田二十四景》的作品中，有群山、有溪流、有云雾、有楼阁，囊括了莆田的原二十四景，各个景区环环相扣，连成一片，令人叹为观止。“整幅作品长达4.8米，在2010年省运会时估价16.8万，但自己实在舍不得卖。”郑光灿说道。

坚持传承将申报区级非物质文化遗产

随后，郑光灿现场向记者展示了烫画技艺，只见他手握事先预热的电烙铁，在木板上迅速勾勒，起伏间流出飘逸线条，停笔时焦味消散，画幅已初具轮廓，浅浅几笔，一只栩栩如生的雄鹰便跃然画板之上。“其实现在烫画的工具比起以前先进多了，但学的人却少了很多，在全国仅300多人，莆田更少仅4人。”郑光灿告诉记者，早在他爷爷那时候，烫画工具并没有电烙铁，很多烫画工具都需要技艺人自己去特制，但是当时学烫画的人还比较多，只是近几年来，烫画在国内市场持续低迷，学习烫画和从事烫画的人便少之又少。”

谈及传承方面，郑光灿向记者透露，此前他也收过多个徒弟，但都没有坚持下来相继转行了，目前仅他儿子郑金地还跟在他身边学习，为了更好地把烫画技艺传承下来，他计划明年开始申报区级非物质文化遗产。他也希望政府可以加大对烫画技艺的扶持，将烫画技艺打造成继油画之后，莆田又一个特色产业。